Jorge Luis Borges, illustrations
This project is featured in the profiles of: Anastasis Anastasiou
Μέσα από τα αποσπάσματα και τα ποιήματα που μας δόθηκαν, το “ένα όνειρο” του Χόρχε Λουίς Μπόρχες ήταν το έναυσμα για σκέψη και δημιουργικότητα.Διαβάζοντας το ποίημα άρχισα να δημιουργώ σχήματα μέσα από τις λέξεις και κάπου εκεί οι λέξεις έπαψαν να είναι λέξεις αλλά στοιχεία που συνέθεταν μια εικονογράφηση. Επιπλέον, βρήκα υπέροχο το γεγονός ότι μέσα από τις ίδιες λέξεις που χρησιμοποίησε ο ποιητής μπορούσα να δημιουργήσω κάτι καινούργιο μέσα από το οποίο θα μπορούσα να εκφράσω τη δική μου διάθεση και συναίσθημα. τόσο η σχεδιαστική διαδικασία όσο και η μεθοδολογία αποδόθηκαν μετά από μια σειρά πειραματισμών με διαφάνειες και εναλλασσόμενες οποθετήσεις. πιο συγκεκριμένα, στο στάδιο που είχα ήδη ένα οπτικό αποτέλεσμα προσπάθησα να δώσω βάθος και όγκο ώστε να υπάρχει οπτικό ενδιαφέρον. Παράλληλα, όπως έχω ήδη αναφέρει, η επιλογή της σάρωσης και της εκτύπωσης σε διαφάνειες ήταν η αφορμή για να πειραματιστώ με τις υφές που μπορούσα να δημιουργήσω. Έχοντας λοιπόν κατά νου τη δημιουργία υφών που θα έδιναν τη διάθεση που προβάλλεται μέσα από το ποίημα, όπως μοναξιά θλίψη και εγκλεισμός, προσπάθησα να αφαιρέσω το μαύρο φόντο με μια λεπίδα- επομένως, μέσα από αυτόν τον πειραματισμό κατέληξα σε υφές που σε συνδυασμό με την εικονογράφηση οδηγούν σε ένα αποτέλεσμα που μπορεί να σταθεί δίπλα σε αυτό το ποίημα επάξια. Εν κατακλείδι, θα ήθελα να τονίσω ότι ο πειραματισμός αποτέλεσε ισχυρό μέρος αυτής της εργασίας και έπαιξε ρόλο στη δημιουργία του τελικού αποτελέσματος.
Through the quotes and poems that have been given to us, it was Jorge Luis Borges’ “a dream” that was the trigger for thought and creativity. Reading the poem I began to create shapes through the words and somewhere there the words stopped being words but elements that made up an illustration. Furthermore, I found it wonderful that through the same words used by the poet I could create something new through which I could express my own mood and emotion. Both the design process and the methodology was rendered after a series of experiments with slides and alternating placements. More specifically, at the stage when I already had a visual effect I tried to give depth and volume so that there was visual interest. At the same time, as I have already mentioned, the choice of scanning and printing on slides was the reason for experimenting with the textures I could create. Therefore, keeping in mind the creation of textures that would give the mood that is projected through the poem, such as loneliness sadness and confinement, I tried to remove the black background with a blade; therefore, through this experimentation I came up with textures that in combination with the illustration result in a result that can stand next to this poem worthy. In conclusion, I would like to emphasize that experimentation has been a strong part of this project and played a role in creating the final results.
